Arte español VII, bimestre 1º, 11 octubre – 13 diciembre 2022

Descripción

ARTE ESPAÑOL VII

HISTORIA DEL ARTE ESPAÑOL

Con el título “Historia del Arte Español”, no pretendemos destilar “esencias” nacionales, ni ajustarnos a discursos categóricos.

La condición de “español” aplicada al arte, remite sólo a una consideración contextual de carácter geográfico, histórico y cultural, aquella que nos identifica como pueblo y cuyo estudio nos ayudará a conocernos mejor.

El arte es uno de los vehículos de expresión más primitivos de nuestra especie. Cada territorio fue adquiriendo una identidad cultural con el tiempo, y esto determinó el arte que se producía en él.

Pero aquellos caminos concretos se cruzaban una y mil veces con otros, por lo que la historia de un pueblo es tan sólo un segmento de la historia del ser humano.

La península ibérica fue siempre un punto de encuentro. También ha sido un punto de llegada y de partida. Ello otorga a nuestro legado histórico, cultural y artístico una extraordinaria riqueza de matices, la condición de ser un crisol donde se funden lo europeo, lo africano, lo asiático y lo americano.

Por la enormidad de la materia, estamos desarrollando este proyecto en diversos cursos, divididos en bimestres, entre los meses de octubre y junio.

Cliquea AQUÍ para descargar el dosier general de la propuesta.

ARTE ESPAÑOL VII. EL CURSO

El curso completo se desarrollará entre octubre de 2022 y junio de 2023.

Los contenidos podríamos encajarlos entre el monasterio de El Escorial y la obra de Diego Velázquez.

A lo largo de nuestras clases iremos, desarrollaremos, cronológicamente, la evolución y el desarrollo de la historia y las artes en España desde finales del siglo XVI hasta el pleno siglo XVII.

Hemos dividido el trabajo en bimestres, cuatro en total compuestos por 8 clases cada uno.

El primer bimestre, impartido entre octubre y noviembre de 2022, nos acercará a la historia y al arte de la época de Felipe II, el tiempo de la llamada Monarquía Universal.

ARTE ESPAÑOL VII. BIMESTRE 1º

LA MONARQUÍA UNIVERSAL

UN REINADO PARADIGMÁTICO

Las pretensiones de Felipe II de heredar el Imperio de su padre, Carlos V, se truncaron. Entonces, el “Rey Prudente” reformuló la Monarquía Hispánica como una Monarquía Universal. El concepto de España adquiría una dimensión global que se mantendrá como concepto de estado a lo largo del siglo XVII.

Esta renovación se asentó en una administración práctica y eficaz. En un modelo de estado autoritario, pero con vocación de justicia, la propia de un estado humanista y moderno. Por último, en el desarrollo cultural, intelectual y tecnológico de todos los territorios de la Monarquía.

LA ECÚMENE HISPANA

La vastedad de los dominios hispanos fue interpretada como una suerte de ecúmene providencial.

Una percepción que puso en marcha un proyecto de globalización que empequeñecía la labor realizada, en ese mismo sentido, por la Roma antigua.

Su Católica Majestad era, en dignidad, igual al emperador, en la praxis, mucho más. Una responsabilidad que fue asumida como un designio divino.

SU MAJESTAD CATÓLICA

Es, precisamente, esa base religiosa la que ha proyectado más sombras sobre este periodo de nuestra historia, incluso reduciéndolo a un tiempo de fanatismo e intransigencia católica.

Sin embargo, el fanatismo y la intransigencia no fueron ajenos a los territorios protestantes ni a otros territorios católicos. La parisina Noche de San Bartolomé o la ejecución de Miguel Servet son perfectos ejemplos de ello.

Los Austrias hispanos entendieron que sólo la coherencia podía dar cohesión al mundo que gobernaban y aquel designio divino era una carga y un privilegio.

Por ello, la Contrarreforma, como ideología y como cultura, se convirtió en la pieda angular del Estado y, por supuesto, de las artes plásticas en todas sus disciplinas.

UN ARTE PROPIO

Felipe II fue un extraordinario protector de la cultura, promotor de las artes y un ávido y selecto coleccionista. Sus sucesores mantuvieron esta misma dinámica mullendo, entre todos, el espacio perfecto para que se desarrollara nuestro Siglo de Oro.

El humanismo de corte italiano que definió la corte de su padre se transformó en un humanismo vernáculo a partir de Felipe II. España pasaba de ser un país emulador a un creador de arte y cultura con carácter propio.

LOS BIMESTRES – BIMESTRE 1º

El primer bimestre del curso se impartirá entre octubre y noviembre de 2022, y está compuesto por siete bloques temáticos.

Analizaremos el periodo comprendido entre 1557 y 1600, es decir, lo esencial del reinado de Felipe II y los comienzos de nuestro primer Barroco.

En el primer bloque revisaremos los hechos fundamentales, tanto políticos como culturales o ideológicos, del reinado de Felipe II.

En el segundo analizaremos la mayor empresa artística de esta época y una de las mayores del arte europeo: el monasterio de San Lorenzo de El Escorial.

El particular camino que siguió nuestra arquitectura, de la mano de Juan Bautista de Toledo y Juan de Herrera, ocupará el tercer bloque.

Inauguramos la inclusión del arte español americano con un cuarto bloque dedicado a la arquitectura de los virreinatos de Nueva España y del Perú.

En el quinto bloque, compuesto por dos clases, nos centraremos en la escultura hispana manierista. Estudiaremos las obras de Alonso de Berruguete, Juan de Juni, Gaspar Becerra y la escultura asociada al coleccionismo y los cortesanos.

Con el sexto bloque nos introduciremos en el arte de la pintura. En primer lugar para tratar de un elemento imprescindible para comprender el extraordinario desarrollo posterior de nuestra pintura barroca: el coleccionismo pictórico.

Terminaremos con un séptimo bloque, igualmente pictórico, para analizar las propuestas de la pintura española a finales de siglo, a caballo entre la pintura manierista romana y la veneciana, y determinada tanto por el patrocinio real como por la cultura contrarreformista.

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OTROS CURSOS OCTUBRE-NOVIEMBRE 2022

“El Prado V” Nuevo ciclo en torno a las colecciones del Museo del Prado. En esta ocasión nos centraremos en la pintura del siglo XVI de las escuelas flamenca y española y en El Greco. Haz clic AQUÍ para saber+

“Obras Maestras, pintura e historia. El Clasicismo italiano, plenitud y crisis” en el que trataremos las obras de Leonardo, Rafael y Miguel Ángel. Haz clic AQUÍ para saber+

CARACTERÍSTICAS DEL CURSO

1.- Curso de impartición mixta: en presencial y virtual. Podrán participar en las clases presenciales impartidas los martes en Madrid en ESPACIO RONDA, haga clic AQUÍ para conocer el lugar. El otro modo de participación es virtualmente mediante clases grabadas apoyadas en tutorías. Los vídeos se compartirán a través de nuestro canal de YOUTUBE. El tiempo de acceso a los vídeos será ilimitado durante la duración del curso para todos los alumnos. independientemente del modo de participación.

2.- Contenidos. Hemos planteado los contenidos del curso de manera cronológica para poder valorar los procesos evolutivos formales, culturales e históricos. Para ello, daremos especial importancia a la contextualización bajo factores históricos, ideológicos y culturales, de cada proceso artístico y de las obras de arte estudiadas y analizadas. Entendemos las manifestaciones artísticas como expresión de esas coordenadas contextuales, además de sus aspectos formales. CONSULTE LA PROGRAMACIÓN DEL CICLO ACTUAL PARA CONOCER MÁS DETALLES haciendo clic AQUÍ.

3.- Participación. El primer bimestre del curso, compuesto por 8 clases, se impartirá entre octubre y noviembre de 2022. La inscripción para el ciclo se mantiene abierta permanentemente. La participación puede ser presencial o virtual. Para aquellos que sigáis el curso virtualmente y convivís bajo “un mismo techo”, hemos habilitado una opción con un 50% de descuento sobre la segunda plaza.